rapidamente queste idee in opere tangibil
i
utilizzando le giuste texture, materiali
e colori. Quando mi viene chiesta la mia
visione nelle collaborazioni, sento u
n
certo senso di libertà nell’esplorare un
a
moltitudine di possibilità”
.
Textile design has always been at the
heart of Dutch designer Mae Engelgeer’
s
work, from her high school days to he
r
studies at the Amsterdam Fashion Institute
and Sandberg Instituut. Since opening
her own studio in 2013, she has nurtured
her curiosity for the craft, experimenting
within the existing boundaries of textile
production to elevate old techniques t
o
modernity. Mae Engelgeer’s work embrace
s
subtle color palettes, patterns and linea
r
elements. Complex compositions merge wit
h
perfection to establish harmony. Creative
explorations into the material and texture
contrasts result in works that are luxurious
in their tactility and dimensionality. I
n
addition to developing her own collections,
Mae Engelgeer also works with brands
around the world on projects rangin
g
from textile products and furniture design
to material explorations and art/color
direction, large-scale installations and publi
c
artworks. “My work is driven by intuitio
n
and the desire to create. While I conside
r
myself to be a dreamer in the creation of ne
w
atmospheres, I am able to quickly translate
those ideas into tangible works using th
e
right textures, materials and colors. Whe
n
asked for my vision in collaborations, I feel
a certain sense of freedom to explore a
multitude of possibilities.
”
MARIA GOMEZ GARCIA
Proprietaria e direttrice dello studi
o
creativo Estudio PAM ha sviluppato
grafiche destinate a materiali e utilizzi
diversi, come sedie, carte da parati,
porte, tavoli, tessuti; lavora, tra gli altri,
per clienti con sede in Spagna, Italia,
Brasile e Stati Uniti. In precedenza, h
a
collaborato con aziende e marchi come Le
Lis Blanc (marchio brasiliano di moda
e
oggetti per la casa) e ZARA (Spagna). H
a
un'esperienza decennale nella ricerca de
i
nuovi trend della moda e della grafica nell
e
più significative città del mondo (Londra,
New York, Parigi, San Paolo, Seoul e Hong
Kong). Tutti i suoi disegni e le illustrazioni
sono eseguiti a mano e riflettono il suo
bagaglio professionale, il cosmopolitismo e
la passione per la grafica.
Owner and creative director of the
studio Estudio PAM, she has developed
graphic designs for a wide range o
f
materials and applications, includin
g
chairs, wallpapers, doors, tables an
d
textiles. She works, among others, fo
r
clients based in Spain, Italy, Brazil
and the United States. Previously, sh
e
collaborated with companies and brand
s
such as Le Lis Blanc (a Brazilian fashio
n
and homeware brand) and ZARA (Spain)
.
She has over ten years’ experience i
n
researching new fashion and graphic
design trends in some of the world’s mos
t
influential cities, including London, Ne
w
York, Paris, São Paulo, Seoul and Hon
g
Kong. All her drawings and illustration
s
are executed by hand and reflect he
r
professional background, cosmopolitan
outlook and passion for graphic design
.
PAOLO BADESCO
COSTANTINO AFFUSO
Un progetto dell’interior designe
r
Paolo Badesco che dal 2005 presenta
al pubblico milanese, attraverso il su
o
primo negozio di corso Magenta 96, u
n
repertorio di suggestioni dal sapore nor
d
europeo: arredi e complementi vintag
e
volutamente non restaurati, abbinati a
una selezione di oggetti contemporane
i
frutto di una ricerca tra Europa e Stati
Uniti. Nel 2011 con l’architetto Costantin
o
Affuso, già senior architect dello Studio
Paolo Badesco interior design, il progetto
si amplia acquisendo una nuova location
in via Palermo 1, nel cuore del Brera
Design District. Le inedite proposte e gl
i
allestimenti arditi hanno fatto guadagnare
a Raw l’attenzione della stampa
internazionale e di un pubblico sempre pi
ù
sensibile alle nuove tendenze.
A project of the interior designer
Paolo Badesco, who since 2005 present
s
to the public in Milan, through its firs
t
store in Corso Magenta 96, a repertoir
e
of suggestions with a northern Europea
n
flavor: vintage furniture and accessorie
s
deliberately not restored, combined with
a
selection of contemporary works resultin
g
from a selection between Europe and th
e
United States. In 2011, with the architec
t
Constantino Affuso, formerly senio
r
architect at the Paolo Badesco interio
r
design studio, the project expanded b
y
acquiring a new location in Via Palermo 1
,
in the heart of Brera Design District. Th
e
new proposals and daring installation
s
have earned Raw to the attention of th
e
international press and of an increasingly
sensitive public to new trends
.
SIMONE FANCIULLACC
I
Nato e cresciuto in Liguria, dop
o
la laurea conseguita nel 2007 presso i
l
Politecnico di Milano, fonda lo studi
o
4P1B con il quale ottiene numeros
e
pubblicazioni e riconoscimenti tra
i
quali l’IF Design Award, il Good Desig
n
Award e una menzione d’onore alla XXII
I
edizione del Compasso d’Oro. Nel 2017
,
conclusa l’esperienza dello studio, inizia
a
firmare con il proprio nome i progetti ch
e
sviluppa. Tra i principali clienti Nilufar
Gallery, Secondome, De Vecchi Milan
o
1935, Wall&decò, Martinelli Luce, Lago
,
Chairs&More. Simone Fanciullacci
è
anche titolare e art director del marchi
o
Edizione Limitata con il quale svilupp
a
e commercializza progetti prodotti
in piccole serie andando a riscoprir
e
materiali, tecniche e artigiani sul territori
o
italiano
.
Simone Fanciullacci was born and
raised in Liguria and after graduating i
n
2007 from the Polytechnic University o
f
Milan, he founds the 4P1B Studio obtaining
numerous publications and awards
,
including the IF Design Award, the Goo
d
Design Award and an honourable mentio
n
at the 23rd edition of the Compasso
d’Oro. In 2017, having completed the
studio’s experience, he begins to sign
the projects he develops under his ow
n
name. Among his main clients are Nilufa
r
Gallery, Secondome, De Vecchi Milan
o
1935, Wall&decò, Martinelli Luce, Lago
,
Chairs&More. Simone Fanciullacci is also
the owner and art director of Edizion
e
Limitata brand with which he develops and
markets projects produced in small series
,
rediscovering materials, techniques an
d
craftsmen in Italy.
STUDIO SALARI
S
Alessandra Salaris dopo studi classici
divisa dalla passione tra la medicina
e
l’architettura sceglie la via piu’ creativa,
studia quindi a Londra e al Politecnico di
Miano dove si Laurea. Appassionata d
i
arredamento, interior, design, fotografia
,
viaggi , salute e food trova il mod
o
migliore per coniugare i suoi hobby
e trasformarli in lavoro, fonda quindi il suo
studio di consulenza creativa, a Milano,
nel cuore di Brera. I suoi viaggi sono rivolt
i
alla ricerca del bello che puo’ trovarsi
anche in piccoli oggetti che caratterizzan
o
il luogo, le persone, la cultura e la stori
a
del paese visitato; pezzi che sicurament
e
un giorno verranno fotografato nei suo
i
set fotografici. — Alessandra Salaris was
born in Milan. She topped her classical
education with the study of interior desig
n
in London and Milan, where she attended
IED and graduated from Politecnico d
i
Milano. She later earned a Masters degre
e
in Marketing and Communication t
o
better understand the challenges of the
business she faces everyday. As of today
,
she has worked internationally. In the past
decade she has collaborated with the to
p
magazines and companies of the industry.
Her ambition has always been that o
f
delivering a customized support to hel
p
her clients achieve an aesthetic expression
of their brands. Her mission is to give a
personal and recognizable contribution that
enhances the clients’ story and core values
.
STUDIOPEPE
Studiopepe è uno studio di desig
n
fondato a Milano nel 2006 da Arianna
Lelli Mami e Chiara Di Pinto. Lo studio s
i
occupa di creative consultancy in tutte l
e
sue forme. La filosofia dello studio si bas
a
su un approccio concettuale inedito e tra
e
forza da un vasto background iconografic
o
e visionario, generando risultati di unicità.
L’attenzione per i dettagli e l’emozione
che possono generare nelle persone, così
come l’uso del colore, a volte ardito, e i
l
mix inedito ma armonico tra i material
i
scelti sono fondamentali nei progett
i
dello studio. Altro elemento di forza è l
a
multidisciplinarità, il saper far dialogare
all’interno di uno stesso progetto ambiti
diversi come il design, la moda e l’arte.
Studiopepe is a design studio founded
in Milan in 2006 by Arianna Lelli Mami
and Chiara Di Pinto. The studio focuses
on creative consultancy (interiors
,
product design, editorial, set-design, color
consultancy…). The studio’s philosoph
y
takes a strong visionary approach thank
s
to an iconographic background tha
t
generates unique results. The attention fo
r
details and emotions that can be generated
in people, as well as the use of color,
sometimes daring, and the unusual bu
t
harmonius relationship between material
s
are fundamental in each project of th
e
studio. Studiopepe also takes advantage of
multidisciplinarity, knowing how to creat
e
a dialogue within different areas such as
design, fashion and art.
TALVA DESIGN
Tal Waldman (Talva Design) è
un’artista, designer e architetto co
n
base a Parigi. Completa i suoi studi d
i
arte e architettura lavorando per studi
internazionali, da Jean Nouvel, Christia
n
de Portzamparc a Jean Paul Viguier. L
o
studio Talva Design a Parigi è una sintesi
tra design e arte capace di offrire soluzion
i
d’interni, accessori per la casa e di arredo.
Tal Waldman (Talva Design)
is an artist, designer and architec
t
based in Paris. He completed his ar
t
and architecture studies working fo
r
international firms, from Jean Nouvel t
o
Christian de Portzamparc and Jean Pau
l
Viguier. The Talva Design studio in Paris i
s
a synthesis between design and art capabl
e
of providing interior design solutions an
d
home and furnishing accessories
.
THE ELUSIVE OTTE
R
Le raffinate illustrazioni di Raffaella
Audiffredi, ideatrice del progetto, puntano
una lente d’ingrandimento sul mond
o
animale creando tavole su cui s’innesta
una dimensione letteraria a firma dello
scrittore Matteo Sartori. La collaborazione
con Wall&decò arricchisce di fascino
il viaggio della “lontra timida” e spos
a
l’esperienza artistica di The Elusive Otter
a una nuova realtà applicativa. Raffaella
Audiffredi: Architetto, laureata a
l
Politecnico di Milano, dopo aver lavorat
o
in Italia e all’estero, nel 2010 apre il suo
studio a Milano. Nel 2013 crea il progett
o
The Elusive Otter. Matteo Sartori
:
Laureato in Scienze politiche all’Universit
à
Statale di Milano, dal 2002 al 2012 lavor
a
per il cinema e la pubblicità. È autore di tre
romanzi
.
The refined illustrations of Raffaella
Audiffredi, author of the project, zoom
in details on the animal world, creatin
g
canvases on which a literary dimension
signed by writer Matteo Sartori i
s
triggered. The collaboration wit
h
Wall&decò enriches the journey of th
e
‘’elusive otter’’ with charm and combine
s
the artistic experience of The Elusiv
e
Otter to a new application field. Raffaella
Audiffredi: Architect, graduated at th
e
Polytechnic University of Milan, opene
d
her studio in Milan in 2010, after working
in Italy and abroad. She conceived Th
e
Elusive Otter project in 2013. Matteo
Sartori: Graduated in political sciences a
t
the State University of Milan, he worked i
n
the cinema and advertising field from 2002
to 2012. He is the author of three novels
.
TOMMASO SPINZI
Tommaso Spinzi, fondatore di Spinz
i
Design, è un designer creativo e u
n
consulente specializzato nella decorazione
di interni e nella progettazione di arredo
.
Ha lavorato in Svizzera, in Australia
e
a New York. Questo mix di influenze
internazionali ha forgiato il suo approcci
o
al design
.
“Ogni progetto è unico e concepito s
u
misura per il cliente, che ci impegniam
o
a rappresentare in ogni dettaglio
,
nell’obiettivo di ricrearne il lifestyl
e
attraverso un design di qualità. Quest
o
processo può includere arte, stile,
arredamento, styling, abbinamento dei
colori e design a 360°.”
Oltre a essere un collezionista di arredi
,
automobili e moto italiane Mid-Century,
Tommaso progetta pezzi in edizion
e
limitata per gallerie e clienti
.
L’obiettivo di Tommaso è di ispirare
,
stimolare e, infine, creare ambienti ricch
i
di significato
.
Tommaso Spinzi, founder of
Spinzi Design, is a creative designer
and consultant specialised in interior
decoration and furniture design
.
He has worked in Switzerland, Australia
and New York. This mix of international
influences has shaped his approach t
o
design
.
Each project is unique and tailor-made fo
r
the client, whom we strive to represent i
n
every detail, focusing on creating lifestyles
through good design. This may include art,
style, furniture, layout, colour scheme
s
and the overall design fit
.
As well as being a collector of mid-centur
y
Italian furniture, cars and motorbikes
,
Tommaso designs limited edition piece
s
for galleries and clients
.
Tommaso’s goal is to inspire, stimulate an
d
finally create meaningful environments.
